音乐人，也或许是独立音乐人，总之，这些最终被制作人挑选出来的作品，会被拿去编曲，甚或录成小样，成为歌手发唱片时的重要选择。 而一旦确定进入某位歌星的新专辑了，那么，这首歌还要经历再次的打磨，有的需要略微修改和调整歌词或曲调，有的需要重新进行精细的编曲。 到这个时候，一首歌，才会真的走到一位歌手的面前。 曲风适合不适合？感情基调能不能找准？声音是不是能适合去诠释？编曲合不合适？ 在这个阶段，经过歌手和制作人之间不断的来回磋磨，一首歌甚至有可能会换好多版的编曲，也几乎总是要经历好多次的演唱方式的调整。最终，它开始逐渐成型。 在这一连串的过程中，一家唱片公司不管是自己签下的音乐人也好，还是外出联络独立音乐人也罢。它需要提供的，包括若干版本出自不同人手中的编曲、专业的制作人或监制来把控质量、水准以上的大量乐手、因编曲不同而形成的若干版本的伴奏。 到这里，一家唱片公司的制作部门，才只是完成了第一部分的工作。 而且在这个阶段，同样有很多虽然用心去做了。但是到最后却很可能根本就用不上的工作——比如说，一个歌手要发新专辑，要用十到十二首新歌，那么为了筹备这张专辑，制作人就需要为他准备至少二十首，甚至三四十首歌，这些歌，除了第一开始就被淘汰掉的之外，其它的作品可能都是要按照以上那个流程走一遍的。 但是，到最后。那张专辑却只选用了十首歌来作为最终出版发行的作品。 那么，经历了第一个阶段的初步制作之后，接下来就是制作人的第二部分工作，那就是通过对歌手的不断调整，帮助歌手找准感情基调、打磨出最好的录音状态，从而完成录音。 而在这个步骤，除了专业的制作人和歌手本人之外，往往还需要监制这个角色的加入，当然，录音师。和专业的录音棚，就更是不可或缺的了。 甚至于，额外提一句，一个好的录音师。也是很不容易培养出来的。 他必须有一双灵敏之极的耳朵，和一颗敏感之极的音乐的心灵。一个好的录音师，总是能通过细节的调整，包括麦克风的调节，包括收音器的摆位等等，为歌手找到最好的、最动听的那一部分声音。最终录出来的版本，就会饱满而富有感情。 然后，录音阶段完成，制作人的第二部分工作也就结束了，但接下来，还有第三部分。 那就是，后期制作。 没有任何人的声线是完美的，哪怕刘明亮，哪怕甄贞，哪怕廖辽，也肯定不完美。尽管经过一遍遍的打磨，一次次的录制，到最后从录音室那里得到的版本，肯定已经是一个歌手所能拿出的最好状态和最佳表现了，但它还是会有些许的瑕疵。 怎么办？那就只能通过后期制作，进行矫正、进行修饰。甚至对于某些歌手呈现在录音室版本中的一些声音细节，无奈之下，只能进行抹除。 而在这里，不但需要大量的专业设备，而且需要大量的专业的后期人员。 到这个阶段，可以说，一首歌，乃至于一张专辑的本质部分、基础部分，才算是终于完成。然而，对于制作人来说，他们的工作还有第四部分。 那就是整张专辑的收尾部分了，可能包括编舞、也可能包括MV拍摄，但最主要的，是封面拍摄，以及封面、歌本和内页的设计制作等等。 在这一阶段，制作人本身也好，或是借助公司的资源也好，总之，他又需要联系到合适的摄影师，以及水准之上的美术设计，有时候可能还需要插画家。 然后，终于的，制作阶段全部完成，经过专业级别的试听之后，一般情况下，制作人就可以脱手了，这张最终被打磨成型的专辑，将会交给公司，一方面下工厂灌制CD和磁带，一方面下印刷厂印刷封面和内页，然后进行整体封装，另外一方面，将会由宣传和发行部门制定详细的宣传和发行策略，进而上市，将产品铺向全国。 可以说，一个制作人水平的高低，在很大程度上决定了一张专辑的水准和质量，因为一张专辑、一首歌，除了演唱那一部分，歌手占得比重比较大之外，其它的部分，几乎全部都是制作人的工作范畴，你可想而知这对制作人的音乐功底和综合实力的要求，该是有多高。 在过去的这一年多的时间里，李谦一共参与了两张专辑的制作，包括五行吾素的《姐姐妹妹站起来》，和廖辽的《涛声依旧》，但是在那两张专辑里，他担任的角色却都是“监制”，而非制作人。《姐姐妹妹站起来》的制作人是李金龙，《涛声依旧》的制作人则是赵美凤。 所以在事实上，李谦只是负责把控一张专辑在音乐发面的质量而已，其他的所有琐碎的杂务，都完全的丢给制作人去处理了。 而接下来，工作室成立之后要接专辑制作的单子，也要为廖辽做专辑，李谦固然很有可能也会逐步参与到一张专辑从头到尾制作的全过程中去，但他仍然不太愿意担任制作人这个角色，而是更愿意仍旧把更多的精力主要集中到音乐方面去。 这也是他明知道会引起华歌唱片那