”
“不过就像刚才我所说的，接别人的戏限制太多，以后拍戏应该就拍自己的吧。”
杨岚笑道：“其实我们还是挺期待有你出演的角色呢。”
“马上将要上映的《七月与安生》就是我自导自演的，我个人还是挺满意的，大家可以去看看啊。”顾灿灿趁机又安利了一遍自己的电影。
杨岚说：“灿灿，你觉得做电影最重要的是什么？”
“审美，肯定是审美，审美好的人拍不出坏的电影。”
“感觉你还是在夸自己……”
“哈哈，不是，我是说真的。你看咱们华夏出名的这些导演对作品的构图都很漂亮的，这就是审美。”
“比如？”
“比如张毅谋导演啊，他的作品里美是最直接的，画面美如画。比如冯晓刚导演，他的电影画面构图非常漂亮，你看他的电影，光影角度非常舒服。这些都是审美的体现。”
杨岚不好点评，不再继续这个话题，说道：“咱们回到电影本身，通过刚才的预告片可以看出，你的演技还是很厉害的，里面佳句频出，比如世间最美的艳遇，是遇见另一个自己；比如女孩可以走的路很多，折腾点未必不会幸福，但会很辛苦。你对台词方面是不是要求挺高的呢？”
顾灿灿想了想说：“额，其实杨岚姐你说的第一句是原作者安妮宝贝的词，后面一句是原创的。我对台词要求蛮高的，有这方面的要求，但是也没有刻意说必须要有金句之类的，我很讨厌水词。”
“水词？”
“就是一些无关主题方面描写，比如什么‘四十五度角仰望星空’之类的，从小我爸教我写作文的时候就说了，文章必须要言之有物！”
“咳咳，你喊我声姐，咱们还是不是继续这个话题了。”
“啊，谢谢杨岚姐，这段掐掉啊。唉，就知道言多必失！”顾灿灿一副懊恼的样子。
“哈哈，灿灿，你为什么选择拍摄的是商业片呢？按照我们的理解，你自己填词作曲，有多首脍炙人口的优秀歌曲，歌词文采斐然，感觉你就是个文艺少女，更应该走文艺片路线才对！”
“杨岚姐，你可能不了解，咱们华夏的文艺片即使能上映，能收回成本的寥寥无几。我拍的电影，都是我自家投资的，我要保证我的钱不能白花！其次，对于文艺片，我也没有特别喜欢。我们这代人接受的就是票房论成败，你的作品再怎么深刻，不能卖钱，那我也是不能接受的！”
“但是，电影不是应该揭露现实吗？我曾经采访过王小帅，他说过做电影，最重要的就是敏感。不管外界怎样，但内心一定是脆弱和柔软的。必须要有一种强烈的焦虑感！”
杨岚似乎不太赞成顾灿灿的观点。
这也是杨岚这代人的通病，喜欢讲情怀，喜欢拍一些揭露社会底层的事件。
顾灿灿不赞同的说：“怎么说呢，在我看来，导演，尤其是现在的华语电影导演，作品必须要接地气，所谓接地气呢，也就是说，要了解观众的想法。你的电影既然走进院线卖钱了，就必须符合大众审美！不能只是为了满足自己的感官。”
顾灿灿的回答很有理性。
“可是审美这东西，不见得时髦就是美，这都是一阵一阵的，最后真正能留下来的审美，永远都是纯粹的、非常理性的、高雅的，而不是只有临时体现高科技或者杀马特之类的东西。”
杨岚依旧坚持自己的观点。
顾灿灿沉默了几秒钟，展颜说道：“杨岚姐，我赞成你的观点，可我也保留我的看法。就我个人看法而言，我觉得一个导演拍电影，首先要考虑的就是成本问题，如果连投进去的钱你都赚不回来，那你就是一个失败的导演！”
“那你的意思就是说小帅他们那一代人的作品都是失败作品？”
哎？杨岚在给自己挖坑？
顾灿灿赶紧否认三连：“不是，我没有这个意思，杨岚姐别这么说啊！你混淆了一个概念，失败的导演和失败的作品这是两种不同的概念。”
杨岚肯定是一位很有想法的主持人，否者她也不会再最当红的时候选择离开央视前往美国进修。
不过顾灿灿往不好听里说，她是华夏年轻人里最成功也是最年轻的导演，也是相当自傲甚至是固执的。
她和杨岚的观点不合，顾灿灿也不想退让，说昧心话。
杨岚显然没有想到顾灿灿的观点与她相差甚远，于是接着说道：“灿灿，那按照你的说法，华夏的电影市场，其实很多电影都是不赚钱甚至是赔钱的。或者说，整个第六代导演，在你看来都是很失败的？”
顾灿灿连忙说道：“杨岚姐，我可没有这个意思，他们的作品绝对不能说是失败的。只不过如果从投资商的角度来说，从经济的角度来说，是不符合期望的！”
“但是他们的电影获奖无数！”
杨岚依然在坚持他们那代人所坚持的观点。
顾灿灿抿抿嘴，沉吟了几秒钟，缓缓说道：“杨岚姐，你说的这点我承认，对，他们获奖无数！”
顿了一下，顾灿灿似乎是犹豫了两秒钟，然后继续说下去。
“但这最近几年，尤其是随着电