“林总，《黄飞鸿》的票房，全球票房已经突破了1亿美元，日本这边也是两周冠军，吊打所有的同期电影。我想要去电影院看，都买不到票了！”
小于语气之中微带着些许的抱怨。
林棋闻言，也不仅有点高兴，这样的成绩，也是有点出乎意料，他的观影感受非常不错，身在日本，周围也是一片好评。
但这毕竟是中国式的武侠片，如果放在欧美人的眼中，应该等于是东方文明下的个人英雄片。
考虑到观众的口味各有千秋，而且徐克毕竟不是野生奥特曼，不可能家喻户晓。
同样的，这部片子如果是卡梅隆指导，肯定会大卖，身为导演，本身就是带着无数的粉丝。
“这里是影院给出的一下观众的感受。”
小于将整理好的资料递给了林棋，上面的评价，几乎是达到了百分之九十的好评，最为值得称道的是，其中利用的新技术，几乎占据了评论的一半篇幅。
这部电影里面，观众不仅对于导演精湛的功力佩服。动作设计、音乐、特效等等方面，也让观众感觉到大呼过瘾。
与此同时，李连杰和关之琳这对搭档首次合作，已经擦出了巅峰搭档的火花。两者在全球，可谓是吸粉无数。
日本的真人影视，一向是比较薄弱。所以，日本市场上真人电影卖座的大部分的好莱坞大片。不过，即使再迎合好莱坞的审美，日本传统的文化圈子，还是更接近于汉语文化圈，不少中国历史和文化，比如汉唐那样的时期的历史文化，不需要多解释，日本的观众对一些常识、诗句和成语，已经非常熟悉了。翻译成欧美，则会因为文化差异，影响力大打折扣。
所以，《黄飞鸿》这部电影，虽然不是日本最感兴趣的三国、唐朝等等历史。但是，里面的一些文化元素，还是比好莱坞的大片更能吸引日本观众的眼球。
能斩获这样的票房成绩，实际上，盈利倒不是林棋关注的中心。更重要的，则是里面应用的大量的新技术，都是新创业系自己掌握的核心技术，与此同时，潜移默化的输出中国的不同时期的历史文化作品。不要求外国观众特别了解中国全部的历史，但是，渐渐的让观众对于中国不陌生，那对于今后更多中国元素的题材输出海外，是有巨大的帮助的。
文化输出，从来不讲究深度、厚度，只讲究作品好看！
一个国家如果连续不断的输出好看的作品，即使是非常浅薄的流行文化，其在全世界的文化影响力，也必要是大增。
而试图向海外输出各种思想、深度的东西，可能会让一部分圈内人感兴趣，但，这些文艺圈的人，自己也是扑街，并不属于当代受普通大众欢迎的强势文化。跟这些畸形的小众文艺圈子的人臭味相投，实际上，对文化输出没有半点帮助。
真正让全世界了解自身的文化，输出文化影响力，必须是要输出好看容易看懂的作品。
……
林棋全球巡回子公司，第一站选择日本，不仅仅是加强跟日本分公司的交流。另外，还有旗下的上市子公司，新飞电子科技，是在日本东京交易所的海外板挂牌上市的缘故。
80年代日本金融不断发展，不仅仅野心勃勃的吸引大量的海外金融机构投资日本市场。为了国际影响力的需要，更是邀请大量海外的公司，在日本市场上市。
后世，日本金融泡沫崩溃之后，试图打造国际金融中心，学习美国那样，吸引全世界的资本来投资，并且，吸引全世界优质的企业来其市场挂牌上市的计划，彻底的破产了。后世日本金融市场，别说跟美国去比了，就是跟香港、新加坡的金融市场比，也是远远不如。重新沦为日本自己跟自己玩的市场，很多海外的跨国公司，也陆续摘牌退市，毕竟，后来日本市场不仅仅成交量稀少，更关键是不能再获得新的融资，也很少有人关注日本挂牌上市的海外公司股票，就连利用上市来起到品牌推广和宣传的意义都做不到了。而为了维持日本上市，不仅仅每年要给交易所缴纳一笔费用，更关键的是，还要成立相关的部门，负责跟日本的投资者沟通。带不来好处，每年却需要额外的成本，所以，不少公司自然的分分从日本市场摘牌退市。
不过，在80年代的日本金融市场，还是有不俗的利用价值的。不仅仅是给公司带来的巨大的市值，从而提升了在全球市场的品牌影响力。另外，就是这个年代的日本市场，真的比后世的日本市场更具备消费能力，挂牌上市也等于是免费打广告。时不时有媒体报告上市公司新闻，就等于是给其做了免费宣传。
2月末，新飞电子科技公司总裁柯慈雷抵达日本，在跟林棋交流了一番后，就开始在日本宣布推出基于vcd之上的卡拉ok。
因为，有了vcd目前在全球是拥有上亿用户的超级娱乐平台，卡拉ok一经推出，就是引起了无数人的关注。
这个年代，也有类似的音乐伴奏系统，但是，还未形成后世那样的卡拉ok体系。而新飞电子科技公司的卡拉ok，则是拥有点歌、伴奏、计费等等各种模式。所以，目前日本还未存在比较成熟的商业化的卡拉ok系统，不少的经营场所的飙歌、点歌，