“哇，哇，哇，这些都是用电脑特效做出来的？”
牙叔此时还不知道后世的那些梗，所以说不出那句“奈何本人没文化，一句卧槽行天下”的经典语录，但这并没有妨碍他面对画面中那些精致的特效哇哇大叫。
这简直比在电影院里看大屏幕还要过瘾！
而他之前早就听说了，《仙剑》启用了最新的电脑特效，制作出来的画面，和以往所谓的“仙侠剧”全都不同。
以前牙叔不知道哪里不同，但现在他明白了。
完全就是一个天一个地嘛！
以前的特效是什么？一团团绿光，在电视机里飞来飞去，主角摆几個POSS，看起来好像是在指挥光团行动，这就叫做“御剑”了。
但现在，画面中没有那些花花绿绿的光团，有的只是一柄柄纹路清晰的长剑，飞在半空中，随着主角的手势不断做出各种攻击动作，甚至主角大喝一声“万剑归宗”，那柄飞剑就会幻化成上千把小剑，瞬间充斥了整个屏幕。
那种突如其来的压迫感，令牙叔和扑街仔都感到一阵阵后怕！
这才是“仙剑”啊！
想象中的神仙打架的场面，不就是这样嘛？
而以前看到的那些，都是些什么呀！
仅仅就这么一个片头，就已经征服了牙叔和扑街仔。
随后歌声渐渐平息，第一集的故事也正式开始了。
谁也没想到，开幕第一画，就再次给牙叔和扑街仔他们带来了巨大的震撼。
因为刚一开始，他们就看到李逍遥坐在一柄宛如大鸟一样的飞剑上，他正惬意的飞行在半空中，不时指挥着飞剑升高或是降低，在他脚底下，层层的白云一掠而过，最重要的是，还能透过云层看到脚底下的山川河流，甚至是繁华的城市。
这种画面，比起以前那些所谓的“飞行”不知道精致了多少倍！
以前的“飞行”是什么样的呢？
基本上就是白茫茫一片，借助烟雾，把整个画面幻想成“云层”的样子，然后主角站在那里，通过镜头的拉近或是拉远，看起来让主角像是在“飞”的样子。
如果你想象不出来，就再去看一遍《西游记》大概就能明白了。
之所以会这样，一方面是因为当时的特效技术有限，如果要追求真实的全景的话，制作需要花费很大的功夫；
二来则是因为这样的特效需要花费大量资金，比如《星球大战》，当时拍一个宇宙飞行的画面，就烧了好几百万美金。
如果香港的电影都像《星球大战》那么拍的话，可以肯定的是，没有一个剧组能够收得回成本！
所以无奈之下，那些电影导演才会选择了最省钱的办法，尽管这样看起来特别假，但国人嘛……
领会精神就行了。
就像中国的山水画，同样重意而不重形，如果你画的太写实，人家反而觉得你没意境。
但是今天，当真真正正的看到足以媲美《星球大战》的特效时，牙叔他们这群人才知道，原来贵也有贵的道理。
他们可不知道，实际上开始这一幕，正是整部电视剧中耗费特效资金最多的一幕，因为光是绘制脚底下的那些山川河流和城市，先涛数码就出聘请了上百名画师，以及众多的幕后人员。
没错，那些画面其实都是画出来的！
然后再用特效渲染技术，把它们弄得像是真的一样，在李逍遥的脚底下不断的流过，可以说，这幅画面每一帧都是成千上万的港币在燃烧！
而这个惊艳的场景也没有辜负关沛珊的期望，一下子就吸引了电视机前所有观众的注意力！
“太美了！就这特效，你跟我说它是一部电视剧？”
与此同时，在香港众多普通市民的家里，几乎同一时间全都响起了这样的感叹声。
这些市民估计做梦都想不到，他们有一天竟然会在家里看到足以媲美电影大屏幕一般的特效！
看来《仙剑奇侠传》这部戏，果然是用足了良心！
而很快，画面一转。
一道绿光从远处飞来，截停了正在御剑飞行的李逍遥。
绿光中，一张狰狞可怖的鬼脸若隐若现，看起来就让人不寒而栗。
“罗刹鬼母？哈，你来得正好，小爷我正想找你，诛杀你替天行道呢！”
郑一健扮演的李逍遥看到绿光中那道人影，顿时开心的跳了起来。
此时的李逍遥还做着大侠梦，所以显得十分轻佻，郑一健把这种性格演绎的不错，至少看起来不会让人感觉不适。
其实少年李逍遥并不好演，因为游戏中，他的设定是“小混混”的性格，差不多就相当于街边的古惑仔。
还是那种十七八岁属于愣头青的小混混。
因此要想把他演的轻佻而又不让观众反感，还是很考验演员的演技的。
后来的胡戈在这方面其实做的并不好，他没能演出李逍遥的那种“痞”和“油”。
不过还是那句话，有时候演技好不好，真的要靠同行衬托。
一开始大家都以为胡戈的李逍遥很一般，电视剧播出的时候，他甚至受到了不少批评。
但是许多年以后