苏锦绣站在绣坊的窗前，望着院子里摆放的一幅幅精美绣品，心中涌起一股强烈的使命感。她深知绣品不仅仅是一件件精美的艺术品，更是承载着中华民族悠久历史和文化的非物质文化遗产。如今，随着现代化进程的加速，许多传统技艺面临着失传的危险，她决心要为绣品的传承贡献自己的力量。
为了更好地开展非物质文化遗产传承工作，苏锦绣首先在村庄里组织了一场绣品展览。她精心挑选了绣坊里最具代表性的作品，包括传统的花鸟鱼虫、人物山水绣品，以及一些融合了现代元素的创新作品。展览现场布置得简洁而典雅，每一幅绣品都配有详细的介绍，包括绣法、寓意和创作背景等。
村民们纷纷前来参观，他们被这些精美的绣品所震撼，许多人都是第一次如此近距离地欣赏到如此精湛的刺绣技艺。一位年轻的村民感慨道：“以前只知道我们村里有绣坊，但是没想到绣品竟然这么美，这么有内涵。” 苏锦绣趁机向大家介绍绣品作为非物质文化遗产的重要性，她说道：“这些绣品是我们先辈们智慧的结晶，它们代表着我们的文化根脉。我们有责任将它们传承下去，让更多的人了解和喜爱。”
展览结束后，苏锦绣决定举办绣品技艺培训班。她邀请了绣坊里经验丰富的老绣娘担任讲师，面向村里的年轻人和对刺绣感兴趣的村民招生。消息一传出，就吸引了许多人的报名。在培训班上，老绣娘们耐心地传授着各种刺绣的基本针法和技巧，从简单的平针、乱针到复杂的双面绣、套针等，一步一步地示范给学员们看。
苏锦绣也经常来到培训班，与学员们交流和分享自己的经验。她鼓励学员们要坚持不懈地学习，不仅要掌握刺绣的技艺，更要理解其中蕴含的文化内涵。为了激发学员们的学习兴趣，她还组织了一些刺绣比赛和作品展示活动，让学员们有机会展示自己的学习成果，并互相学习和交流。
除了在村庄内部开展传承活动，苏锦绣还积极与外界合作，推广绣品文化。她与当地的学校联系，开展了 “绣品文化进校园” 活动。她带领绣坊的绣娘们走进学校，为学生们举办刺绣讲座和实践课程。在课堂上，学生们充满好奇地看着绣娘们手中的针线在布料上穿梭，不一会儿就绣出了美丽的图案，他们纷纷惊叹不已。苏锦绣向学生们介绍了绣品的历史、文化价值以及制作过程，让学生们在感受刺绣魅力的同时，也增强了对传统文化的认同感和自豪感。
为了让更多的人了解绣品文化，苏锦绣还利用互联网平台，开设了线上绣品文化课程和直播活动。她通过视频教程和直播演示，向全国各地的观众传授刺绣技巧，解答他们的疑问。许多观众在观看了她的直播后，对刺绣产生了浓厚的兴趣，纷纷表示要学习刺绣。
在传承过程中，苏锦绣也注重创新。她认为，只有将传统与现代相结合，才能让绣品文化更好地适应时代的发展，吸引更多年轻人的关注。她鼓励绣娘们在继承传统技法的基础上，大胆创新，将绣品与现代设计、时尚元素相结合，开发出一些符合现代审美需求的产品。例如，她们设计了一系列以动漫形象、现代建筑为主题的绣品，这些作品既保留了刺绣的精湛工艺，又具有时尚感和现代气息，受到了许多年轻消费者的喜爱。
同时，苏锦绣还积极参与各种非物质文化遗产展览和交流活动。她带着绣坊的作品参加国内外的文化展览，与其他地区的非遗传承人交流经验，互相学习。在一次国际文化交流活动中，苏锦绣的绣品吸引了众多外国友人的关注。他们对这些精美的绣品赞不绝口，纷纷询问关于绣品的制作方法和文化背景。苏锦绣热情地向他们介绍，让更多的人了解到了中国绣品文化的魅力。
通过苏锦绣的努力，绣品文化在村庄里得到了更好的传承和发展。越来越多的年轻人加入到了刺绣学习的队伍中来，绣坊的影响力也不断扩大。看着这一切，苏锦绣感到无比欣慰。她知道，自己的努力没有白费，绣品这颗非物质文化遗产的明珠将在新时代焕发出更加耀眼的光芒。
然而，传承之路并非一帆风顺。在推广过程中，苏锦绣也遇到了一些困难和挑战。比如，一些年轻人虽然对刺绣感兴趣，但由于缺乏耐心和毅力，很难坚持学习下去。还有一些人认为刺绣行业的发展前景有限，不愿意将其作为职业选择。面对这些问题，苏锦绣并没有气馁，她不断地思考和探索解决办法。
她与一些企业合作，开发了一些与刺绣相关的文创产品和旅游纪念品，为刺绣从业者提供了更多的就业机会和发展空间。同时，她还加强了对刺绣文化的宣传和推广，通过举办各种活动和比赛，提高刺绣行业的知名度和社会影响力。
在一次与年轻学员的交流中，一位学员说出了自己的困惑：“锦绣姐，我很喜欢刺绣，但是我不知道学了刺绣以后能做什么。感觉这个行业好像不太容易赚钱。” 苏锦绣微笑着回答道：“刺绣不仅仅是一门手艺，更是一种文化。我们要看到它的长远价值。现在随着人们对传统文化的重视和对个性化产品的需求增加，刺绣的市场前景是很广阔的。我们可以通过创新，将刺绣应用到更多的领域，比如时尚设计、家居